Llevo meses meditando en actualizar el blog y no encontraba el momento, el tema o la inspiración necesaria para hacerlo. Ni siquiera los avances en mi recuperación de mis hernias discales (si, si, hernias en plural) me parecían lo suficientemente motivadores.
Pero una pregunta lanzada por un amigo en Facebook de unos libros que devoré este verano y la reposición de unas pelis, si que me han llevado a entrar de nuevo en mi rincón...
Mi amigo se preguntaba si la saga 50 Sombras valía la pena... yo creo que... depende.
La reposición de las pelis es de la saga Crepúsculo...
Vaya por adelantado que si, he leído, perdón, devorado a Grey y también en su momento devoré las aventuras de Bella y Edward y ahora las revivo en Antena 3.
Vaya también por adelantado,que no creo que ambas sagas sean literatura. Ni hablar. Pero ambas sagas me han dado lo que buscaba, para empezar entretenimiento y después...algo sobre lo que pensar: qué tienen Grey y Edward para enganchar a tantas mujeres de todas las edades?
Christian y Edward representan a ese hombre atormentado que toda chica querría salvar de su sombras y convertirlo en el príncipe azul soñado por nuestras madres ... aunque una vez salvado...nos seguiría gustando? Sobre el papel, si. Yo lo dudo.
Son dos chicos malos y eso, amigas mias, nos gusta. Siempre nos han gustado más los malos, los rebeldes (con y sin causa), los hombres con ese halo de misterio y tormento... es así.
Aunque a mi, reconócelo Eli,me gustan los vampiros más que "a un tonto el chocolate" (vaya mierda de expresión...) desde que leí con 12 años Drácula de Bram Stoker y cuanto más la releo más me convenzo que no me importaría convertirme en vampira junto a un héroe/villano romántico donde los haya... y además, dietas más extrañas he hecho.
Perversiones o fantasías eróticas a parte, somos adultos y sabemos lo que firmamos (vaya con el contratito de marras, eh Grey?); me llama poderosamente la atención que ambos son controladores, posesivos, celosos y manipuladores...y tanto Bella como Anastasia lo aceptan sin apenas rechistar. Aceptaría yo eso? No tengo respuesta....aunque si un millonario del atractivo de Grey se plantara en mi puerta o un vampiro que me llevara a un rincón paradisíaco de Brasil me "quitaran" de trabajar y me evitara los estragos de la vejez...al menos me lo pensaría un buen rato... con la condición de que no perdieran sus sombras más oscuras...
Poco afortunda es la escena de la opera... y genial toda la parte de la pintura, muy divertida en su desarrollo y desenlace.
Os dejo con el 
Brillantes las interpretaciones de Gary Oldman como Smiley, (claro que no recuerdo ninguna de sus interpretaciones como mala...Dracula, Sirius Black,...), de Colin Firth como el agente Bill Haydon, (de nuevo declaro mi amor por Colin...) y John Hurt como Control (impecable como siempre y desde siempre... y si no repasad su curriculum empezando por El Expreso de Medianoche). El resto del elenco les acompaña sin desmerecer el trabajo del trio protagonista bien dirigidos por Tomas Alfredson. 
La historia está bien contada. Los flashback no desvirtuan el sentido del relato. Pero es lenta. Una verdadera lástima. No pido el ritmo que imprimiría Hollywood a lo Misión Imposible...no, en absoluto! Pero un poco más de tensión en el desarrollo argumental, si. 
La historia? Un actor en la cima del éxito allá por los 1927 que ve como la aparición del cine sonoro da al traste con su vida de galán egoísta y egocéntrico.
Peppy Miller (Bérénice Bejo, esposa de Hanavicius, para quienes gusten de los cotilleos...) es la joven aspirante a actriz que, como Debbie Reynolds en Cantando bajo la lluvia, lo hace todo bien y consigue ser una gran estrella mientras su admirado George Valentin acaba entre cenizas...
Extraordinaria la interpretación, en ocasiones improvisada como solo los grandes pueden hacerlo, John Goodman (más delgado que nunca...para los que gusten de cotilleos...), como el productor sin escrúpulos (seguro Eli?) que se adapta del cine mudo (o silente como lo llaman ahora en los foros cinematográficos más especializados...) al sonoro sin mirar atrás (... seguro, Eli?).
Hollywood nos tiene acostumbrados a mezclar historias sin motivo y sin avergonzarse. Recordemos a Tom Cruise mezclando la Semana Santa Sevillana con los Sanfermines... pero no esperaba que Antonio Banderas colaborara en mezclar cuentos tan entrañables como el gato con botas, Juanito y las habichuelas (o judias) mágicas y al insufrible Humpty Dumpty...
Este es el planteamiento de "Un dios salvaje". Tanto la obra teatral, original de Yasmina Reza, ambientada en Europa como la versión cinematografica ambientada en Nueva York son prácticamente idénticas. Roman Polanski se limita a plantear esta historia con un gran manejo de los cuatro actores, con unos encuadres que potencian el dialogo en función de quien habla y ambientada casi únicamente en el salón del apartamento de los padres del niño agredido. No hace falta mas.
Christof Waltz y John C. Reilly están muy bien como comparsas de sus mujeres. Uno resignado a no poder fumar sus puros ni beber el wisky que le gusta porque a su esposa no le parece bien y el otro, obsesionado en no perder a su mejor cliente sin atender a su mujer.